南宋時期，題畫詞十分受歡迎，其中花鳥類與山水類的題畫詞頗具特色。下面知秀網(wǎng)小編給大家?guī)砹讼嚓P(guān)內(nèi)容，和大家一起分享。

在南宋題畫詞中，花鳥類題畫詞共58首，題畫詞在南宋之所以鐘情花鳥，原因有二。一是宮廷因素，南宋的畫壇主要有宮廷畫家把持，宮廷畫家除了應(yīng)制一些畫作以外，以寫實為主的能夠體現(xiàn)繪畫技能的花鳥畫，自然是他們創(chuàng)作的主要表現(xiàn)之一。而宮廷所尚，下必興焉。

其二是社會思潮，當(dāng)時的南宋社會，無論朝廷還是民間，需要的都是一種祥和、平穩(wěn)的氛圍。正像漢學(xué)家高居翰所說：“和兩個世紀(jì)以前南唐李煜的畫院一樣，南宋畫院奉職在一個永遠(yuǎn)憂懼著北方入侵的不安定朝廷下，在這種時期創(chuàng)作的畫家們，也許感到有肯定和平與安定的必要?！?/p>

而花鳥繪畫正符合了這一需求，花鳥當(dāng)中的鷗鷺、雪雁、梅蘭竹菊或入屏風(fēng)、扇面或點(diǎn)綴山水，畫面充滿閑適。考察南宋花鳥類題畫詞有特點(diǎn)如下。除此之外，由于社會和詞體文學(xué)本身的發(fā)展，南宋山水類題畫詞也具備三個顯要特征。

一、花鳥類題畫詞

1.濃郁的生活氣息

花鳥畫本身的特點(diǎn)之一便是極具觀賞性，加之所題之對象多為屏風(fēng)、扇面，既有藝術(shù)同時又具有生活化的功能。詞發(fā)展到南宋，結(jié)社、唱和現(xiàn)象增多，詞用北宋以來的“應(yīng)歌”正逐步轉(zhuǎn)向南宋的“應(yīng)社”屬性。從題花鳥類題畫詞的詞序來看，此類題畫詞多為“應(yīng)社”之作，當(dāng)然其“應(yīng)歌”的詞也還存在。

如辛棄疾的<菩薩蠻冰花的皪冰瞻下>詞序云：“十月十三日，寶應(yīng)宰招飲，弟子常盼酒所指屏間畫梅乞詞”。“花鳥畫”本身乃是文人清玩之物，相比人物與山水畫，花鳥畫更給人一種自然、天真之趣。北宋花鳥畫大多為宮廷畫院之作，在北宋的題花鳥畫中，以鷗鷺、雪雁、鹡鸰、梅、竹居多。

到了南宋題畫詞題寫對象中，“鳥”漸飛去而獨(dú)“花”盛，其中原因在于一方面南宋盛行小幅畫加之文人喜靜厭動，自然“花”受到了強(qiáng)烈關(guān)注。題寫對象花以梅花居首，次之菊花、蘭花、水仙、荼蘼等，詞人或題屏風(fēng)或題掛軸，頗能反映南宋文人的生活情趣。

2.以畫傳情，以畫“留春”

題花鳥類題畫詞與一般詠畫詞最大的區(qū)別在于其“留春”性質(zhì)，其性質(zhì)是由于所詠對象——繪畫決定的?；疽椎?，鳥亦動飛，但一經(jīng)畫者描摹入于畫面，便達(dá)到了“春去花還在，人來鳥不驚”的藝術(shù)效果。作為空間藝術(shù)的繪畫和時間藝術(shù)的詩歌，在花鳥類題畫詩詞當(dāng)中達(dá)到了時空的拼接，使詩畫這一“姊妹”藝術(shù)達(dá)到了完美融合。

繪畫使觀者停留在美好的“花鳥”景物之中，從而使詞家一掃“惜春”、“悲春”之感，畫面與情感達(dá)到了一種“補(bǔ)償”機(jī)制，使詞人能夠徜徉在這“假真”的物象之中。無論是詩中高潔的“梅花”還是圣潔的“水仙”，一旦進(jìn)入詞人手里變成優(yōu)美詞作，都沒有了現(xiàn)實里的辭樹易凋的感覺。

3.纏綿悱惻，比擬佳人

歷來品畫方家，見梅竹則論高逸，見芙蓉、水仙則曰富貴，熟不知，花鳥之畫，以寫真以形似者為上。即便以墨不設(shè)色之畫，亦不可去形太遠(yuǎn)，或可稱其為“似與不似”之間可也。

關(guān)于“形似問題”，筆者在在此不得不老生常談，不獨(dú)當(dāng)下論畫者，即在宋元以后，畫論、畫評之論畫，無不常引歐陽修“古人畫藝不畫形”、東坡“論畫若形似，見與兒童鄰”之句，自東坡以后，凡舉“形似”者，便被認(rèn)為是“門外漢”、不入流者。

范達(dá)明先生在《中國畫：學(xué)問與研究》一書中論曰：“‘古人畫意不畫形’的說法，不過是強(qiáng)調(diào)了繪畫在主題審美心理定勢中最終要求出現(xiàn)的狀態(tài)或達(dá)到的境界—意。他不能不是有畫之形所達(dá)到的‘意’，是繪畫審美達(dá)到高級階段或最高境界的表現(xiàn)，或許，所謂‘古人畫意不畫形’，更精確的說法是‘古畫畫意先畫形’”。

花鳥畫之重“形似”與詞體相結(jié)合，加之傳統(tǒng)以“花”比人等因素，在花鳥類特別是題花類題畫詞當(dāng)中，往往將“花”喻為曼妙的美人?；ㄒ椎蛄闩c容顏易老、盼將不歸等愁緒摻雜在一起，形成了此類題畫詞所特有的纏綿悱惻。有“詞中李商隱”之稱的吳文英及“二窗”并稱的周密，在題花鳥類詞作中，體現(xiàn)了上述的特點(diǎn)。

再如在張炎的<華胥引溫泉洗罷>中，該詞詞序“錢舜舉幅紙畫牡丹、梨花。牡丹名洗紅妝，為賦一曲，并題二花”。詞中化用李白《清平調(diào)》三首詩意入詞，讀來淡雅別致。達(dá)到以人喻花，花人交映的目的。

二、山水類題畫詞

1.國家衰廢，山河之變

南宋山水類題畫詞因為南宋已是“半壁江山”，朝廷與士大夫雖有“中興之志”但無奈言多行少，“中興”是泡影，但“議和”卻是認(rèn)真。紹興十一年(1141)十一月到十二月，高宗為主的“主和”派終于占據(jù)了主流，南宋自南渡建炎以來，一直與金打打和和抗?fàn)幜耸形迥?，終于在紹興十一年正是割地“議和”。

南宋割讓京西唐、鄧二州及陜西南、秦二州之半予金，雙方以大散關(guān)為界。陜西半部淪為敵手，真是“中原當(dāng)日三川震”!華山自然亦披胡塵?！爸信d”事業(yè)的失望，反映到文人的筆下，是何等的悲憤!

代表人物為陸游：“中原當(dāng)日三川震。關(guān)輔回頭煨燼。淚盡兩河征鎮(zhèn)。日望中興運(yùn)。秋風(fēng)霜滿青青鬢。老卻新豐英俊。云外華山千仞。依舊無人問?！痹撛~的寫作背景正是紹興十一年議和之事。

議和以后，作為天然屏障的“三川”之地，無疑淪為“煨燼”，再加上作者想起“高宗建炎四年，南宋兩河地區(qū)(河北、河?xùn)|)淪陷一事，當(dāng)時寸土必爭與當(dāng)下的茍且議和，怎能不令詞人心痛!收復(fù)失地真的只能成了遙不可及的“夢想”，此時看“華山圖”，真是滿眼“舊山河”，一句“依舊無人問”，道出了詞人心中的無奈與憤懣。

2.大廈將傾，避世消憂

現(xiàn)實的山河無法收拾，轉(zhuǎn)而只能寄情山水，這方面以汪莘、張炎等人詞作為代表。汪莘(1155—1227)字叔耕，號柳塘，又號方壺居士。休寧(今屬安徽)人，布衣。寧宗嘉定年間，他曾三次上書朝廷，社會弊病及方法，對排兵布陣亦有新的，但均沒有得到朝廷答復(fù)。有人想把他作為遁世隱士向朝廷薦舉，但未能成功。

這樣的人生經(jīng)歷，反映到了題畫詞上，“向畫里嬉游臥里看”，以畫里山水自得悠閑，調(diào)節(jié)自遣。類似的情緒也反映到張炎的題畫詞里，但在張炎的山水類題畫詞里，多了一些現(xiàn)實意思，觀畫如入桃源，現(xiàn)實則實無道路，在追求閑適、避世的過程中，多少帶有一絲的無奈和傷感。

南宋繪畫的一個突出特征便是生活化、通俗化、民間化傾向，此種傾向不是民間畫家所為，而是宮廷畫家所引導(dǎo)?；蛟S那些宮廷畫師所表達(dá)的是一種虛構(gòu)的民間太平盛世下的一片祥和，可在張炎的眼中，卻是“休去。休去。見說桃源無路?！钡臒o奈而已。

3.感性觀畫，理性入畫

在花鳥類題畫詞中，詞人明顯有一種“留春”之感，即在花鳥類題畫詞中有一種畫面與現(xiàn)實的“隔”感。這種“隔”感就是作者在現(xiàn)實與畫面之間的一種潛在“理性”，這種情形在山水類題畫詞中也有強(qiáng)烈的表現(xiàn)。

詞人在觀畫時，并未將畫中景物等同于現(xiàn)實景物，沒有把形象當(dāng)做現(xiàn)實，這在題畫詞當(dāng)中是個長久被人忽視，而又非常重要的特征。如“雪晴云意，丹青手，應(yīng)難寫”。

所列舉的第二、第三特征，其實是相輔相成的，山水的確給人一種遠(yuǎn)離塵囂的暫時歡愉，但眼前的現(xiàn)實卻不能不理性、真實的面對。尤其對面對山水畫，現(xiàn)實與想象、感悟與理想之間的碰撞尤為激烈。這就形成了感性與理性的一種碰撞，正是南宋社會心理的一種反映。

三、總結(jié)

山水與花鳥作為詞人的寫作對象基本平分秋色，山水入詞確為南宋詞之一大特色，這也反映出南宋詞進(jìn)一步承載詩之寫抒功能，但花鳥尤其是“花”入詞則是自“花間”以來之傳統(tǒng)。何以在題畫方面花鳥類多于山水?筆者認(rèn)為，原因有二。

其一，詞體文學(xué)本質(zhì)屬性使然，詞體文學(xué)要眇宜修，“花鳥”詞一直以來都有入詞之傳統(tǒng)。面對“山水”，文人更傾向于以“詩”來表達(dá)，進(jìn)一步說，面對“山水畫”，文人更傾向于用“詩”而不是用“詞”來表達(dá)與題寫。但對于“花鳥”則詩詞皆可。

其二，花鳥畫到了南宋時期有了較大的改變，北宋時的花鳥畫多強(qiáng)調(diào)寫生，南宋時多采用沒骨、雙點(diǎn)染、設(shè)色等手法。北宋時花鳥以宮廷畫院為主，南宋的花鳥民間也開始興盛，這和江南多見花鳥無不關(guān)系。

南宋時花鳥種類更加豐富甚至獨(dú)成一門，除了牡丹、海棠、蘭花、菊花、松竹以外，木樨、梔子、葡萄、牽牛、海棠、櫻桃等與百姓生活貼近的題材進(jìn)一步豐富，體現(xiàn)出強(qiáng)烈的生活色彩，進(jìn)入了詞人的生活。

同時，花鳥畫發(fā)展到南宋，由北宋的長軸漸變?yōu)槟纤蔚膬皂摵蜕让妫又娜怂拇蠓女惒?。到了南宋，花鳥畫相對于山水畫，更加具有濃郁的生活氣息，更加貼近詞人的日常。花鳥畫的雅致與清雋，更容易引發(fā)詞人的抒寫，繪畫的接續(xù)與發(fā)展，或是南宋花鳥類題畫詞興盛的主要原因，也是山水類題畫詞數(shù)量少于花鳥類題畫詞的本質(zhì)原因。